Konzert Schweiz: Oktober, November und Dezember 2022

Miss Stacey est de retour au Victoria-Hall, une salle qui l’émeut toujours beaucoup et dans laquelle elle adore se produire. Parce que la chanteuse américaine, férue de littérature, adore la francophonie qui la relie aux origines de son grand-père français parti vivre aux Etats-Unis. Et les vibrations historiques dégagées par la salle genevoise permettent à chaque fois à Stacey de hisser son niveau d’inspiration à de jolies altitudes. En compagnie de son compagnon de vie et de jeu, le saxophoniste et flûtiste Jim Tomlinson, le programme sera assurément un élégant panachage entre standards joliment redessinés et perles brésiliennes délicatement retravaillées, puisque la chanteuse a par exemple déjà rendu hommage au talent de Roberto Menescal et à celui des compositeurs des plus belles bossa novas du répertoire.

Als der wohl bedeutendste Jazzpianist der jüngeren Generation hat Brad Mehldau einen ganz eigenen Weg eingeschlagen, der sowohl die Essenz der Jazztradition also auch die klassische Romantik und Pop-Anleihen umfasst. Als Leader seines grossartigen Pianotrios feiert er auf allen grossen Jazzbühnen der Welt Triumphe, spielt aber auch zusammen mit so unterschiedlichen Grössen wie Pat Metheny, Renee Fleming und natürlich seinem langjährigen Weggefährten Joshua Redman. Wie kein anderer versteht es Mehldau in seinen Solokonzerten Songs von den Beatles, Radiohead, Cole Porter, Paul Simon, Gershwin oder gar Nicke Drake völlig eigenständig zu interpretieren. Wie meinte doch die «New York Times»: «Mehldau is the most influential jazz pianist of the last 20 Years». Dem ist nichts beizufügen. Brad Mehldau ist der perfekte Künstler für ein erstes Piano-Solo-Jazzkonzert in der neu renovierten Tonhalle Zürich.

In den bald 30 Jahren ihres Bestehens hat Österreichs weltbekanntes Bläserensemble Mnozil Brass einen beeindruckenden kreativen Output unter Beweis gestellt: Seit 2000 kam fast jährlich eine neue Produktion auf die Bühne. «Zimt» (2000), «Magic Moments» (2009) oder «YES YES YES» (2015) hiessen nur drei der vielen superben Programme, welche die glorreichen Sieben zur Aufführung brachten. Was 1992 im Gasthas Mnozil im 1. Wiener Bezirk mit regelmässigen Musikantenstammtischen begann, ist heute zum Ensemble mit Weltruf gereift: Kein Ton ist ihnen zu hoch, keine Musik zu minder oder zu anspruchsvoll, um nicht Grossartigstes daraus zu komponieren. Deshalb halten Mnozil Brass jetzt inne und schauen zurück: «GOLD» heisst das Programm, das die Gruppe, dem Zeitgeist entsprechend, als «Mit Abstand das Beste» anpreist. Die «Definitive Best Of Anthology Greatest Superhits Celebration Show» steigt am 29. März 2023 im KKL Luzern, exklusiv in der Schweiz.

Endlich  ein neues Müller-Erlebnis: Ina Müller & Band werden ab Oktober 2022 wieder auf den grossen Bühnen zu erleben sein. Die Ausnahme-Entertainerin wird nach ihrer erfolgreichen Hallentournee 2017 und der Open Air-Tournee von 2018 wieder in zahlreichen Städten in Deutschland auftreten und – juhuu! – am 1. und 2. April 2023 auch für zwei Konzerte im bestuhlten Volkshaus Zürich zu Gast sein. Ina Müller moderiert, singt und lebt nach ihren eigenen Gesetzen. Unbeirrbar, klug, frech und bei Bedarf auch jedem Trend zum Trotz. Konventionen zu widerstehen, unbequem und einmalig zu sein und trotzdem das grosse Publikum zu erreichen, ist ein Teil des kleinen «Ina-Wunders». Ihr neues Album, heisst «55» und ist damit ihr drittes mit einer Zahl im Titel. Das Wort ‚Zahl’ und nicht ‚Alter’ ist bewusst gewählt, denn es fällt leicht, sich noch eine ganz andere Bedeutung dieses Titels zu erschliessen. «55» könnte genauso gut eine recht präzise Angabe darüber sein, wieviele Herzen in ihrer Brust schlagen. Oder wieviele verschiedene Ina Müllers in ihr wohnen. Auf ihrem Album und auf ihrer Tour kommen mit Sicherheit einige neue Facetten hinzu. Willkommen zurück, Ina Müller!

Monet192 kam erst spät zum Rap, doch er liess von Beginn an keine Zweifel daran, wohin ihn sein Weg führen wird. Und tatsächlich legt der damals 19-jährige Rookie aus St. Gallen eine äußerst seltene Doppelbegabung für Rap und Gesang, Beats und Hooks, deutsche und englische Texte an den Tag. Wenig verwunderlich, dass die Deutschrap-Welt aufmerkt. Vier Jahre später blickt Monet192 auf knapp 400 Millionen Streams und 70 Millionen YouTube-Views für seine Songs, in den Socials folgen ihm 113k Instagram- und 128k YouTube-Follower. Monet192 platzierte bisher nicht weniger als sieben Top-40-Singles in den deutschen Charts und sein im Februar 2021 veröffentlichtes Debütalbum „Four Seasons“ stieg auf #14 der deutschen und auf #4 der Schweizer Albumcharts ein. Auch live ist Monet192 ein gefragter Mann: Er spielte u.a. vor 14.000 Fans beim größten lndoor-Musik-Event der Schweiz, der Energy Star Night, ausserdem beim Frauenfeld Open Air, dem Open Air St. Gallen und dem Heroes Festival und als Support-Act von Rap-Superstar Dardan auf dessen „Sorry 2020 Tour“ durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Darüber hinaus kann der junge Artist eine Nominierung als „Best Swiss Act“ bei den MTV Europe Music Awards 2019 vorweisen und gewann bei den Swiss Music Awards 2020 den begehrten Preis als „SRF Best Talent“. In diesem Jahr war der Musiker dort erneut zweifach nominiert („Breakthrough Artist“ und „Best Hit“).

Endlich  ein neues Müller-Erlebnis: Ina Müller & Band werden ab Oktober 2022 wieder auf den grossen Bühnen zu erleben sein. Die Ausnahme-Entertainerin wird nach ihrer erfolgreichen Hallentournee 2017 und der Open Air-Tournee von 2018 wieder in zahlreichen Städten in Deutschland auftreten und – juhuu! – am 1. und 2. April 2023 auch für zwei Konzerte im bestuhlten Volkshaus Zürich zu Gast sein. Ina Müller moderiert, singt und lebt nach ihren eigenen Gesetzen. Unbeirrbar, klug, frech und bei Bedarf auch jedem Trend zum Trotz. Konventionen zu widerstehen, unbequem und einmalig zu sein und trotzdem das grosse Publikum zu erreichen, ist ein Teil des kleinen «Ina-Wunders». Ihr neues Album, heisst «55» und ist damit ihr drittes mit einer Zahl im Titel. Das Wort ‚Zahl’ und nicht ‚Alter’ ist bewusst gewählt, denn es fällt leicht, sich noch eine ganz andere Bedeutung dieses Titels zu erschliessen. «55» könnte genauso gut eine recht präzise Angabe darüber sein, wieviele Herzen in ihrer Brust schlagen. Oder wieviele verschiedene Ina Müllers in ihr wohnen. Auf ihrem Album und auf ihrer Tour kommen mit Sicherheit einige neue Facetten hinzu. Willkommen zurück, Ina Müller!

Keiner entlockt der Kurzhalslaute Oud süssere Melodieseufzer als der Tunesier Anouar Brahem, der auf den grossen Bühnen der Welt längst ein grosser Star ist. Der Dialog zwischen den Kulturen ist für ihn eine Herzensangelegenheit, um exotische Klischees allerdings macht er einen grossen Bogen. Mit einer Reihe sublimer Aufnahmen für ECM wurde er berühmt – unvergessen ist etwa seine Kooperation mit den Jazz-Koryphäen Dave Holland und John Surman. Sein wohl schönstes Album überhaupt jedoch ist «The Astounding Eyes of Rita», eingespielt mit einem kongenialen Quartett mit dem schwedisch-schweizerischen Bassisten Björn Meyer.

Keiner entlockt der Kurzhalslaute Oud süssere Melodieseufzer als der Tunesier Anouar Brahem, der auf den grossen Bühnen der Welt längst ein grosser Star ist. Der Dialog zwischen den Kulturen ist für ihn eine Herzensangelegenheit, um exotische Klischees allerdings macht er einen grossen Bogen. Mit einer Reihe sublimer Aufnahmen für ECM wurde er berühmt – unvergessen ist etwa seine Kooperation mit den Jazz-Koryphäen Dave Holland und John Surman. Sein wohl schönstes Album überhaupt jedoch ist «The Astounding Eyes of Rita», eingespielt mit einem kongenialen Quartett mit dem schwedisch-schweizerischen Bassisten Björn Meyer.

Nachdem die erste Zürich Headline-Show von Amistat im Papiersaal innert Kürze ausverkauft war, kommen sie im Frühling 2023 zurück und spielen im Dynamo.
Die Liebe zum Leben und zur Welt liegt den Jungs im Blut. Geboren in Deutschland (als Söhne einer Tschechin und eines Australiers), verbrachten Jan und Josef ihre Jugend in Italien, gingen später nach Melbourne. Erst der Liebe wegen. Dann startete dort ihre Musik-Karriere als Amistat. Der Name bedeutet übrigens Freundschaft auf Katalanisch. Freunde, Brüder – Josef und Jan sind beides. Sie sind sehr unterschiedlich, ergänzen sich aber stimmlich und in ihren Botschaften. Josef und Jan liessen sich besonders durch Künstler wie Ben Howard, Kings of Convenience oder Kodaline beeinflussen. Die Musik von Amistat erinnert aber an eine moderne Version des Kult-Folk-Duos Simon and Garfunkel. Mit ihrem Debütalbum „Parley“, veröffentlicht 2016, tourten sie durch Australien und Europa und erregten dabei derart die Aufmerksamkeit der Sängerin Tash Sultana oder der Band Sheppard, dass sie sofort deren Shows eröffnen durften. An der Seite der australischen Band Sons of the East gaben Amistat 2019 innerhalb von acht Wochen 49 Konzerte in 15 Ländern. Den Amistat-Zauber überträgt sich live am stärksten, deshalb sollte man am 06. April unbedingt ins Dynamo Zürich kommen.

Wenn man Emilio fragt, was eigentlich seit der Veröffentlichung seines Debütalbums „Roter Sand“ im Jahr 2020 passiert ist, dann fällt die Antwort eindeutig aus. „Mir ist auf jeden Fall eine riesige Last von den Schultern gefallen.“ Emilio macht eine kurze Pause. „Ich wollte mit dem Album zeigen, dass ich es wirklich ernst meine. Es sollte eben nicht der typische Ich-bin-Schauspieler-aber-ich-mache-jetzt-auch-Musik-Move sein.“ Das Album war vielmehr der beste Beweis für Emilios Ernsthaftigkeit als Musiker. Ein mehr als gelungener Einstieg, mit dem er die Hörer:innen ganz nah an sich ranliess und einen ehrlichen Einblick in seine Gedanken, Erfahrungen und Beziehungen bot. Mit dem Nachfolger geht Emilio jetzt noch einen Schritt weiter. Das Album trägt den Titel „1996“, das Geburtsjahr von Emilio, nicht ohne Grund. Die Songs gleichen einer Reise in die Vergangenheit von Emilio, die Zeit seines Aufwachsens. Inhaltlich, aber vor allem auch klanglich. „Mit dem Album möchte ich auch musikalisch in die Welten eintauchen, die mich geprägt haben“, erklärt Emilio. „Es gibt grosse Gospelmomente, aber auch straighte HipHop-Beats und auch Pop-Elemente. Dafür haben wir aus verschiedenen Sounds eine ganz eigene Welt erschaffen, die ich so in Deutschland noch nicht gehört habe.“ Wir, damit meint Emilio nicht nur sich, sondern auch „Truva“. Das Duo aus München gehört zu den gefragtesten Produzenten des Landes und hat zuletzt schon die Discografie von so unterschiedlichen Künstler:innen wie „Tim Bendzko“, „Kelvyn Colt“ und „Ilira“ geprägt. Nachdem man bereits gemeinsam an „Roter Sand“ gearbeitet hatte, schloss sich das Trio ab Februar 2021 mehrfach zu intensiven Sessions ein – mit dabei auch die beiden Songwriter „Laszlo“ und „Megaloh“. Ein perfektes Team für den perfekten Plan: „Ich wollte, dass diese Platte positiver als der Vorgänger wird. Sie sollte noch mehr nach vorne gehen, weniger nachdenklich und melancholisch sein und trotzdem nicht an Tiefe verlieren.“ Wer die 13 Songs von „1996“ hört, der weiss sofort, dass das Vorhaben mehr als geglückt ist. Die neue Platte erscheint am 01. Juli 2022 und wird im April 2023 live in Deutschland, Österreich und der Schweiz präsentiert!

Mit 88 Jahren blickt Südafrikas grosser Jazzpianist Abdullah Ibrahim auf eine einzigartige Karriere zurück. Vor 60 Jahren kehrte der gebürtige Kapstädter dem Apartheid-Regime den Rücken und spielte seine ersten Konzerte in Europa im legendären Zürcher Jazzclub «Africana», wo er von Duke Ellington höchstpersönlich entdeckt und gefördert wurde. Es folgten unzählige Konzerte auf allen grossen Bühnen der Welt, seine Beziehung zur Schweiz aber blieb immer besonders eng. Das zeigte sich auch bei seinem letzten Schweizer Konzert in der Tonhalle Maag in Zürich von Ende Januar 2020, das zum lange bejubelten Triumph geriet: Seine Fans waren restlos begeistert von der aus Township-Hymnen und Kwela-Tanzmusik gespeisten Musik, die in ihrer repetitiven Einfachheit einen mitreissenden Sog entfaltet. Auf seinem anfangs 2022 veröffentlichten Solo-Album «Solotude» zeigt sich Ibrahim als Tonmaler auf dem Jazzklavier – sein hymnisches Spiel ist stets von einem tief in der Seele lodernden Feuer geprägt und verbindet Wohlklang mit Tiefgang. Live kommt dies am besten mit seinem von fünf Bläsern angeführten Ensemble «Ekaya» zur Geltung, mit dem er am 20. April 2023 noch einmal im KKL Luzern auftreten wird, wohl zum letzten Mal. Ein Ereignis.

Sein letzter, restlos ausverkaufter Auftritt in Zürich im Rahmen seiner legendären, seit 1996 existierenden «G3»-Tour mit John Petrucci und Uli Jon Roth ist noch in bester Erinnerung und wohl auch noch im einen oder anderen Gehörgang präsent. Nun kehrt Joe Satriani, zweifellos einer der erfolgreichsten und besten Instrumental-Rock-Gitarristen der Welt, mit seiner eigenen, grossartig besetzten Band ins Volkshaus Zürich zurück. Mit dem jungen Keyboarder Rai Thislethwayte, dem Aristocrats-Bassisten Bryan Beller und Kenny Aronoff, einem der gefragtesten Rockdrummer überhaupt (John Mellencamp, John Fogerty, Elton John, Joe Cocker), wird er auf seiner grossen «Earth-Tour» sein neustes Album live vorstellen. Aber natürlich auch seine grossen Hits spielen wie «Surfing With The Alien», «Cherry Blossoms» oder «Flying In A Blue Dream». Am Samstag, 22. April 2023 spielt dieser Ausnahmemusiker sein einziges Schweizer Konzert in Zürich, für alle Gitarren- und Rockfans einer der Höhepunkte des Konzertfrühlings 2023.

Für Seven und seine Band war klar: Wenn die 2022-Tourdaten mit sitzendem Publikum gespielt werden mussten, dann wird die für 2023 angekündigte Club-Tour stehend, tanzend und wippend über die Bühne gehen. Zumal Seven mit seinem 20-jährigen Bandjubiläum allen Grund zum Feiern hat. In den besten Clubs der Schweiz erwartet die Seven-Fans frische, moderne und mit fetten Beats unterlegten Songs aus dem «Ich Bin Mir Sicher!»-Jubiläumsalbum und natürlich auch Seven-Klassiker. Einer der besten Live Acts Europas lädt zu einer energiegeladenen Show für Kopfnicker und Tanzmäuse. Dass dies zu einem ausgelassenen Gute-Laune-Abend führen wird, steht ausser Frage…

2012 besang er «Champagne for Gypsies» und 2017 begeisterte der Kosmopolit, Sänger und Gitarrist Goran Bregovic mit einer Ode an seine Heimatstadt, «Three Letters from Sarajevo». Seit einem halben Jahrhundert bildet niemand den musikalischen Schmelztiegel des Balkans subtiler und authentischer ab und vereint die verschiedensten Einflüsse zu einem begeisternden Ganzen als der 72-jährige Bosnier. Im Mai 2023 kommt er 5 Jahre nach seinen letzten Auftritten wieder für drei Konzerte in die Schweiz. Natürlich ist auch diesmal die «Wedding & Funeral Band» an seiner Seite mit euphorischen Bläserfanfaren und den Engelsstimmen seiner zwei bulgarischen Sängerinnen. Ob das begeisterte Publikum zum Schluss wieder in Polonaisen durch die Konzertsäle zieht wird sich weisen, die Chancen stehen aber sehr gut. Goran Bregovic – ein Weltmusiker und Musiker von Welt, berührend und mitreissend zugleich.

2012 besang er «Champagne for Gypsies» und 2017 begeisterte der Kosmopolit, Sänger und Gitarrist Goran Bregovic mit einer Ode an seine Heimatstadt, «Three Letters from Sarajevo». Seit einem halben Jahrhundert bildet niemand den musikalischen Schmelztiegel des Balkans subtiler und authentischer ab und vereint die verschiedensten Einflüsse zu einem begeisternden Ganzen als der 72-jährige Bosnier. Im Mai 2023 kommt er 5 Jahre nach seinen letzten Auftritten wieder für drei Konzerte in die Schweiz. Natürlich ist auch diesmal die «Wedding & Funeral Band» an seiner Seite mit euphorischen Bläserfanfaren und den Engelsstimmen seiner zwei bulgarischen Sängerinnen. Ob das begeisterte Publikum zum Schluss wieder in Polonaisen durch die Konzertsäle zieht wird sich weisen, die Chancen stehen aber sehr gut. Goran Bregovic – ein Weltmusiker und Musiker von Welt, berührend und mitreissend zugleich.

2012 besang er «Champagne for Gypsies» und 2017 begeisterte der Kosmopolit, Sänger und Gitarrist Goran Bregovic mit einer Ode an seine Heimatstadt, «Three Letters from Sarajevo». Seit einem halben Jahrhundert bildet niemand den musikalischen Schmelztiegel des Balkans subtiler und authentischer ab und vereint die verschiedensten Einflüsse zu einem begeisternden Ganzen als der 72-jährige Bosnier. Im Mai 2023 kommt er 5 Jahre nach seinen letzten Auftritten wieder für drei Konzerte in die Schweiz. Natürlich ist auch diesmal die «Wedding & Funeral Band» an seiner Seite mit euphorischen Bläserfanfaren und den Engelsstimmen seiner zwei bulgarischen Sängerinnen. Ob das begeisterte Publikum zum Schluss wieder in Polonaisen durch die Konzertsäle zieht wird sich weisen, die Chancen stehen aber sehr gut. Goran Bregovic – ein Weltmusiker und Musiker von Welt, berührend und mitreissend zugleich.

Mit ihrem ersten gemeinsamen Projekt «Alpen & Glühen» zeigen die beiden Meistermusikanten Herbert Pixner und Thomas Gansch, wie wundervoll alpenländische Volksmusik und Improvisation miteinander harmonieren. Beide im gleichen Jahr geboren haben sie sich unabhängig voneinander als umtriebige Allrounder zu den wichtigsten Musikerpersönlichkeiten Österreichs entwickelt. Dank des Akkordeonisten Herbert Pixner feierte die mit Jazz, Rock und Weltmusik angereicherte Volksmusik eine eigentliche Renaissance. Und der international gefeierte Trompeter Thomas Gansch eilt seit vielen Jahren mit Mnozil Brass auf allen grossen Bühnen von Erfolg zu Erfolg. Mit Alpen & Glühen besinnen sich Gansch und Pixner nun auf ihre musikalischen Wurzeln und zeigen auf vielfältige Weise, welch immense Qualität und Schönheit dieser Musik innewohnt. Sie bewegen sich auf Pfaden fernab des verklärten Images von Après-Ski und Schlager, das der Volksmusik oftmals anhaftet. Erzählt werden musikalische Geschichten, mal fröhlich, mal melancholisch, mal mit Drive, aber immer von einnehmender Schönheit. Dazu passend haben sie sich mit Manu Delago, Lukas Kranzelbinder und dem radio.string.quartet Mitmusiker ins Boot geholt, die diese ästhetische Grundausrichtung optimal ergänzen. Schweizer Konzertpremiere!

Sieben Jahre nach ihrem letzten begeisternden Zürcher Konzert kehrt sie im Mai 2023 endlich zurück: Ana Moura – eine der grossen Stimmen des Fados lässt mit Garantie niemanden unberührt. Zu ihren Bewunderern zählen neben Prince selig die Rolling Stones, die Ana Moura 2007 in einem Fadolokal besuchten und sie tags darauf einluden, bei ihrem Stadion-Konzert in Lissabon ein Duett mit Jagger zu singen. Ana Mouras voluminöse Altstimme ist von dunkler, erhabener Eleganz. Mühelos wechselt sie zwischen zarter Zerbrechlichkeit und kraftvoller Intensität. Ihre Lieder zeugen von aus Schmerz geborener Weisheit und Anmut, von Leidenschaft und bitterem Verrat. Im Volkshaus Zürich stellt diese aussergewöhnliche Sängerin ihr neues Album «Jacarandá» vor, das im Frühling 2022 erscheint. Begleitet wird sie von einem hervorragenden, klassisch akustischen Gitarren-Trio.

Sieben Jahre nach ihrem letzten begeisternden Zürcher Konzert kehrt sie im Mai 2023 endlich zurück: Ana Moura – eine der grossen Stimmen des Fados lässt mit Garantie niemanden unberührt. Zu ihren Bewunderern zählen neben Prince selig die Rolling Stones, die Ana Moura 2007 in einem Fadolokal besuchten und sie tags darauf einluden, bei ihrem Stadion-Konzert in Lissabon ein Duett mit Jagger zu singen. Ana Mouras voluminöse Altstimme ist von dunkler, erhabener Eleganz. Mühelos wechselt sie zwischen zarter Zerbrechlichkeit und kraftvoller Intensität. Ihre Lieder zeugen von aus Schmerz geborener Weisheit und Anmut, von Leidenschaft und bitterem Verrat. Im Volkshaus Zürich stellt diese aussergewöhnliche Sängerin ihr neues Album «Jacarandá» vor, das im Frühling 2022 erscheint. Begleitet wird sie von einem hervorragenden, klassisch akustischen Gitarren-Trio.

Die bevorstehenden Konzerte von Ozzy Osbourne mit Special Guest Judas Priest sind vom Januar/Februar 2022 auf Mai 2023 verschoben worden. Alle Tickets für die bis auf Restkarten ausverkaufte Tournee behalten weiterhin ihre Gültigkeit und können für die neuen Termine benutzt werden.

Zur Verschiebung erklärte Ozzy Osbourne: „Aufgrund der anhaltenden Unsicherheit im Hinblick auf vollausgelastete Arenas und der nach wie vor komplizierten Reiselogistik in weiten Teilen Europas sind wir zu der schwierigen Entscheidung gekommen, meine Tour 2022 auf 2023 zu verschieben. Originaltickets behalten ihre Gültigkeit für die neuen Termine. Ich möchte allen Fans und Judas Priest für Ihre anhaltende Geduld und Unterstützung danken. OZZY!“

Der legendäre Blues-Rock-Gitarrist Walter Trout war noch im Studio als im März 2020 die Corona-Krise begann, konnte aber die Aufnahmen zu seinem aktuellen Album kurz vor dem US-Lockdown abschliessen. Entsprechend ist «Ordinary Madness» stark beeinflusst von der allgemeinen Weltlage: “There’s a lot of extraordinary madness going on right now. This album started because I was dealing with the flaws and weakness inside me. But it ended up being about everyone.” Elf starke und ehrliche Bluesnummern sind das bemerkenswerte Resultat.
Walter Trout gilt als einer der besten Blues-Gitarristen überhaupt, vielfach wird er in einem Atemzug mit Eric Clapton genannt. Den Blues-Rock lernte er bei etlichen Genregrössen von der Pike auf, so zum Beispiel beim legendären John Lee Hooker in den 70er und bei «Canned Heat» und John Mayall in den 80er Jahren. Danach gründete er seine eigene Band, mit der er schon 30 Jahre unterwegs ist. Das nächste Mal live in Zürich zu erleben am 25. Mai 2023 im schönen Kaufleutensaal.